《董生与李氏》——刺桐花
国际在线消息（记者徐菲）：在南京举办的第31届世界戏剧节各剧目正在如火如荼地上演，此次戏剧节上演的中国传统戏曲几乎集合了近年出现的最好作品。由福建省梨园戏实验剧团带来的被称为“几乎无可挑剔”的《董生与李氏》更是让观众大开眼界。该剧被誉为“中国古典戏剧一次漂亮的回归”，也让一些对中国传统艺术发展前景持悲观态度的观众见识了“一台好戏救活一个剧种”的典型。
现代故事改编的“三言二拍”
《董生与李氏》取材自尤凤伟的现代农村题材短篇小说《乌鸦》，编剧王仁杰将它改为古代戏，放在梨园戏传统结构的框架下进行重新编排和创作。全剧以富于传奇色彩的精巧构思，讲述了穷塾师董生受彭员外临终嘱托，监视彭之寡妻李氏，以防其再嫁，不料却因此与李氏产生爱情，进而“监守自盗”的故事。整个戏给人一种扑面而来的宋明市井气息，类似明代小说《三言二拍》里的故事，富于传奇色彩。酸腐十足的董生、美丽动人的李氏、不仁不智的彭员外，每个人物都鲜活生动，语言诙谐幽默。
特别值得一提是戏中第五出“坟前舍争”，编排非常有趣。董生与彭员外展开鬼魂舌战，最终彭员外慑于董生的凌然正气，从坟墓里出来成全了董、李两人，并含愤背负着自己的坟离去，很有点周星驰的无厘头风格，戏剧处理相当超现实。
扮演彭员外的演员林赋赋从艺42年，他告诉记者：“这个角色在03年之前的老版本中是由两个演员扮演的，一个演彭员外，另一个演他的鬼魂。鬼魂用的是传统的表现手法，就是把脸用乌纱遮起来，出现在舞台上。而在新版中，导演处理为一个人，鬼魂并不出场，只是藏在坟墓里面与董生对话，直到最后才爬出来，这样的编排就是为了让整个舞台更空灵，给观众足够的想象空间。”
闽南古厝里的清新雅致
《董生与李氏》的舞美设计非常有看点，从头到尾只要一个布景，就是闽南古厝的典型庭院，但就是这一个布景却展现了彭员外的厅堂、李氏的闺房、董生的书馆、荒郊野外的坟墓等等场景。舞台清新雅致，设计巧妙。一扇帘子、一桩窗格就将舞台划分出三个部分，窗格里的乐师演奏、帘子中的李氏闺房和中间的主舞台都展现在观众面前。而略微倾斜的主舞台设计更是别致，配合着流明灯投下的影子，变幻出月光下的窗棂、树荫等景致。
这一设计出自福建舞台美术学会主席黄永碤之手，参与当时工作的舞美设计林志斌告诉记者：“本身梨园戏七子班的舞台就不大，两三块门板大的地方也可以演戏。所以我们把舞台进行了压缩，分隔三个部分，还原梨园戏古朴的风格。而斜舞台的设计主要是考虑到梨园戏中演员有很多脚步细腻的动作，这样的设计可以让观众把演员脚下的表演看得更清楚。同时配合上投影灯的灯光设计，投射出的各种景致，起到点题的作用。”
细心的观众会发现，舞台后面的背景在演出最开始是空白的，但随着剧情的发展，艳丽的刺桐花逐渐显露出来，到戏最后，董生与李氏终于结为夫妻时，刺桐花全部展现。刺桐花在福建泉州非常有名，在古时泉州也被成为刺桐城，这样的设计和安排足见创作者在艺术细节方面的用心良苦。
一台好戏救活一个剧种
梨园戏源于宋元时期，是拥有800年历史的古老剧种。不同于京剧、越剧、昆曲这些大的剧种，梨园戏作为福建泉州地区的地方剧种为人所知甚少。福建省梨园戏实验剧团《董生与李氏》演了十多年，一直在不断的进行改进，灯光、道具、舞台等各方面都做得精致细腻。好戏都是磨出来的，在“2003—2004年度国家舞台艺术精品工程”评选中，这部作品获得了专家评委满分，排名第一，被誉为“中国古典戏剧一次漂亮的回归”。
演出当中，戏里充满谐趣的特色乐器“压脚鼓”让很多观众非常好奇，一名南京观众说，这种鼓点听起来像小时候玩的拨浪鼓，非常谐趣。乐师或是配合着人物心情，或是表现舞台环境演奏出不同的鼓点，很有味道。
《董生与李氏》让很多不了解梨园戏的观众大开眼界。演出现场观众笑声不断，在演出结束后，很多观众还在意犹未尽的热烈讨论着。该剧古朴的风格和鲜明的泉州地方特色，让人们在了解梨园戏的同时，改变了对中国古典戏曲文化的刻板印象，也让一些对中国传统艺术发展前景持悲观态度的观众见识了“一台好戏救活一个剧种”的典型。