她这次去北京，不仅要开会，还有不少演出任务。“先是13日，在北京民族文化宫，有一场文艺界党的十七大代表的专场演出，演《断桥》和《回十八》两出折子戏。再是14日开始，有一个‘越乡戏韵’的活动，到北京的几所大学里巡演……”
一举成名，“梅花”香自苦寒来
1970年的夏天，吴凤花出生在绍兴东浦一个叫南村的小村子里，家里排行老二。母亲是无锡知青，尤其酷爱越剧。因为受母亲的熏陶，阿花从小是个能歌善舞的文艺积极分子。当年，绍兴县戏曲职业学校到她就读的热诚小学招生的时候，她还是个黑黑瘦瘦、胆子很小的农村孩子。“还记得当时考试时候的场景，我是用屁股对着主考老师唱的。而考艺校的理由也非常简单，就是为了一个农转非的户口。”3年的艺校生活相当艰苦，但为了当“城里人”，阿花比别人要勤奋许多。每天5点不到就会跑到山上练功，有一次还不小心摔断了锁骨，父亲含泪劝她不要学戏了，她却执意不肯放弃。
命运之神往往偏爱勤奋者。1987年12月，著名越剧表演艺术家范瑞娟正式收吴凤花为“入室弟子”。虽然在嗓音条件上与“范派”相差较大，但所幸的是范老师更希望自己的弟子在流派的继承上能有所创新。吴凤花在继承范派唱腔基本音律的基础上，又发挥出自己嗓音清脆明亮、气息饱满的优势，创立了极具个人特色的“范派中的花腔”。她的范派没有刻意模仿的斧凿之痕，却依然承袭了质朴、率真、淳厚、自然的范派风度，人物间的举手投足间、顾盼神飞间，无不张扬着吴凤花的范派风格。而“文武兼备”的小百花特色又给了她“阳刚小生”的神武称号。
无数次的演出，一次次的创新，让吴凤花的舞台艺术形象越来越成熟。1991年，一部《陆文龙》，一连19场，让上海的戏迷们记住了吴凤花的名字。“第一场演出的时候，我就挫伤了神经，左脚整个不能动弹了。后面的18场，就是靠着每天打封闭吃药坚持演了下来。药效过后那种钻心的疼，我现在还记得清清楚楚，短短19天，我瘦了9斤肉。”然而，没有凤凰涅槃般的痛苦，又怎样知道成功的喜悦呢？1996年，吴凤花成功地摘下了戏剧界最高奖项——中国戏剧梅花奖。这是县级剧团里拿到的第一朵“梅花”，也是全国越剧界获此殊荣的第三人。
越坛凤飞，再登事业“第二春”
“摘梅”之后，27岁的吴凤花并没有就此满足，她在越剧的世界里继续展翅翱翔，奋力攀登新的高峰。然而，1998年，令人心痛的消息再次传来。在绍兴小百花越剧团赴武汉演出的最后一天，开场的《断桥》中，一个“吊毛”动作不慎，吴凤花倒在了舞台上，但是因为当天压轴的剧目是她的《摄政王之恋》，她硬是撑着上场了。演出结束后送医院，第六根胸椎骨骨折。医生说，这样的伤还在演出，完全是精神在支撑啊！
对舞台不离不弃，正是因为这种对越剧的感天动地的爱，吴凤花越走越好。那次受伤虽然让她休息了一年，但并没有对她今后的表演产生任何影响。2001年，在根据莎士比亚名著《麦克白》改编的英雄悲剧《马龙将军》中，吴凤花第一次用越剧挑战了心理剧。2003年，上海东方戏剧之星向吴凤花发出了邀请，这是他们首次走出上海，为外地优秀戏曲演员举办专场。在这场“吴凤花舞台艺术风采展示”中，她表演了许多从兄弟戏剧中改编而来的“创新”之作。2005年，吴凤花的事业再次得到飞跃，个人艺术工作室的成立让她开始了一个崭新的尝试。与上海越剧名角单仰萍的合作，《虞美人》中的楚霸王形象，让吴凤花的表演艺术再次得到提升。这个京剧中的“男人中的男人”，第一次在越剧的舞台上有了完美的展现。
荣华背后，那一颗淳朴的女人心
今年，吴凤花当选为党的十七大代表，是我省戏剧界唯一的代表。
荣华的背后，我们所不能忽视的是，尽管在舞台成功演绎了那么多男人形象，吴凤花毕竟是一个女人。去年刚刚走入婚姻殿堂的她，需要在明年完成人生的另外一件大事——“升级”做妈妈。“人在每个阶段都应该扮演好不同的角色，只有事业而不顾家庭的人生，是不完美的。”所以在接下来不到半年的时间里，她还有很多事情必须抓紧做好。比如要打磨《越王勾践》参评省第十届戏剧节，要推出她的第二张个人专辑，要训练学生尽快顶上自己的角色。当然，在这一年多的“升级”时间里，吴凤花也不会闲着，她还要趁着这段时间，好好梳理一下自己的过去，为复出做准备。“从没有想过退休，除非客观条件必须要让我放弃，不然我不会改变对越剧的爱。”
人物名片·吴凤花
1970年出生，国家一级演员，工范派小生。中国戏剧家协会会员，绍兴小百花越剧团副团长。从艺二十多年来，先后主演了《劈山救母》《白蛇传》《穆桂英挂帅》《陆文龙》《吴王悲歌》《马龙将军》《越王勾践》等20多出大戏，塑造了许多个性鲜明、英俊潇洒的舞台形象。先后荣获的奖项主要有：浙江省第5、7、9届戏剧节“演员一等奖”；省第二届小百花会演“优秀小百花奖”、“金艺奖”；1994年中国小百花越剧节金奖；第15届上海白玉兰“主角奖”；第13届中国戏剧梅花奖；中国越剧艺术节“十佳演员奖”。